This collection documents work and results of the programme area “ConTempOhr. Mediating Contemporary Music” in Salzburg and consists of papers on elementary music pedagogy, dance and choreography, composition und improvisation, psychology and cultural sociology and intermedia artistic work. It also contains papers referring to music mediation for leadership development in businesses, at festivals of contemporary (art) music, as part of work in music ensembles, at general schools, music schools, universities, and in instrumental pedagogy.
| Binding: | Paperback/Soft Cover |
|---|---|
| Content text: | Einleitung Praxis Laura Carmichael: Creative Confidence. Applying the Mindset of Creative Musicians Experienced in Paulina Celinska: Save Eugeniusz Rudnik for the Younger Generations. Mediation Work at Little Warsaw Autumn Bernhard Günther: Neue Musik und ihr Publikum zusammenbringen. Erfahrungen aus der Festivalpraxis Manuela Kerer: Raus aus dem stillen Kämmerlein! Vermittlungsarbeit zeitgenössischer Musik aus Sicht einer Komponistin Barbara Lüneburg: TransCoding – Von „Intellektuellenkunst“ zu partizipativer Kultur. Publikumspartizipation über Social Media im Kontext künstlerischer Forschung Angelika Luz: Neue Musik mit Studierenden. Interdisziplinäre Projektarbeit als Erfolgsmodell Matthias Schwabe: Explorieren – Lauschen – Gestalten. Improvisieren lernen als Weg zur zeitgenössischen Musik Maria Stoklosa: The Music Study. Embodiment and Other Proposals for Approaching Contemporary Music Through Dance and Choreography Larisa Vrhunc: Listening and Participating. Contemporary Art Music Mediation in Slovenia Claudius von Wrochem: Essenzen aus Neuer Musik. Performative Musik-Konzepte für Laien und Amateurmusiker am Beispiel von „Cosmic Staircase“ und „Random Patterns“ Reflexion Andreas Bernhofer: Schulische Musikvermittlung? Oder: Was die schulische Musikpädagogik von der Musikvermittlung lernen kann… und umgekehrt Katarzyna Grebosz-Haring: Produzieren, Vermitteln, Rezipieren. Zur Soziologie der Vermittlung zeitgenössischer (Kunst-)Musik mit Beispielen aus der Festivalpraxis Matthias Handschick: Auf dem Weg zu offenen Hörsituationen Neuer Musik. Herausforderungen und Chancen aus gestaltpsychologischer Perspektive Anna Maria Kalcher: Potenziale zeitgenössischer Musik für elementar-musikalische Bildungsprozesse Martin Losert: Zeitgenössische Musik oder Musik von Zeitgenossen. Einige Gedanken zu zeitgenössischer Musik im Instrumentalunterricht Dokumentation Simone Heilgendorff: ConTempOhr Salzburg. Eine Bilanz zu fünf Jahren Arbeit in, für und an der Vermittlung zeitgenössischer Musik Entwurf eines Augenblicks. Martin Losert im Gespräch mit Achim Bornhöft Das Lied vom elektrischen Wind, das wie ein Sägewerk klang. Martin Losert im Gespräch mit Stephan Winkler Aufnehmen und Verwandeln. Simone Heilgendorff im Gespräch mit Christian Ofenbauer Bright Star. Martin Losert im Gespräch mit Reinhard Febel Autorinnen und Autoren |
| ISBN: | 978-3-7957-1550-2 |
| Publisher: | Schott Music |
| page number: | 304 |
This collection documents work and results of the programme area “ConTempOhr. Mediating Contemporary Music” in Salzburg and consists of papers on elementary music pedagogy, dance and choreography, composition und improvisation, psychology and cultural sociology and intermedia artistic work. It also contains papers referring to music mediation for leadership development in businesses, at festivals of contemporary (art) music, as part of work in music ensembles, at general schools, music schools, universities, and in instrumental pedagogy.
| Binding: | Paperback/Soft Cover |
|---|---|
| Content text: | Einleitung Praxis Laura Carmichael: Creative Confidence. Applying the Mindset of Creative Musicians Experienced in Paulina Celinska: Save Eugeniusz Rudnik for the Younger Generations. Mediation Work at Little Warsaw Autumn Bernhard Günther: Neue Musik und ihr Publikum zusammenbringen. Erfahrungen aus der Festivalpraxis Manuela Kerer: Raus aus dem stillen Kämmerlein! Vermittlungsarbeit zeitgenössischer Musik aus Sicht einer Komponistin Barbara Lüneburg: TransCoding – Von „Intellektuellenkunst“ zu partizipativer Kultur. Publikumspartizipation über Social Media im Kontext künstlerischer Forschung Angelika Luz: Neue Musik mit Studierenden. Interdisziplinäre Projektarbeit als Erfolgsmodell Matthias Schwabe: Explorieren – Lauschen – Gestalten. Improvisieren lernen als Weg zur zeitgenössischen Musik Maria Stoklosa: The Music Study. Embodiment and Other Proposals for Approaching Contemporary Music Through Dance and Choreography Larisa Vrhunc: Listening and Participating. Contemporary Art Music Mediation in Slovenia Claudius von Wrochem: Essenzen aus Neuer Musik. Performative Musik-Konzepte für Laien und Amateurmusiker am Beispiel von „Cosmic Staircase“ und „Random Patterns“ Reflexion Andreas Bernhofer: Schulische Musikvermittlung? Oder: Was die schulische Musikpädagogik von der Musikvermittlung lernen kann… und umgekehrt Katarzyna Grebosz-Haring: Produzieren, Vermitteln, Rezipieren. Zur Soziologie der Vermittlung zeitgenössischer (Kunst-)Musik mit Beispielen aus der Festivalpraxis Matthias Handschick: Auf dem Weg zu offenen Hörsituationen Neuer Musik. Herausforderungen und Chancen aus gestaltpsychologischer Perspektive Anna Maria Kalcher: Potenziale zeitgenössischer Musik für elementar-musikalische Bildungsprozesse Martin Losert: Zeitgenössische Musik oder Musik von Zeitgenossen. Einige Gedanken zu zeitgenössischer Musik im Instrumentalunterricht Dokumentation Simone Heilgendorff: ConTempOhr Salzburg. Eine Bilanz zu fünf Jahren Arbeit in, für und an der Vermittlung zeitgenössischer Musik Entwurf eines Augenblicks. Martin Losert im Gespräch mit Achim Bornhöft Das Lied vom elektrischen Wind, das wie ein Sägewerk klang. Martin Losert im Gespräch mit Stephan Winkler Aufnehmen und Verwandeln. Simone Heilgendorff im Gespräch mit Christian Ofenbauer Bright Star. Martin Losert im Gespräch mit Reinhard Febel Autorinnen und Autoren |
| ISBN: | 978-3-7957-1550-2 |
| Publisher: | Schott Music |
| page number: | 304 |
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